INTRODUCCIÓN

El baile es un movimiento que implica al cuerpo entero: manos, piernas, brazos y pies, al compás de una música determinada, es decir, el movimiento corporal que se realiza debe ir de acuerdo a la música, gracias a la cual se construye. Teniendo en cuenta esto último, la música desempeña un papel muy importante en la acción del baile, ya que sin ella sería imposible.
En todo tipo de baile, existe una coreografía que implica una creación artística por parte del creador, y que requiere de la concentración y el conocimiento de determinados pasos y tiempos para hallar el ritmo adecuado a la música. El baile puede estar formado por una persona (solitario), por una pareja o por un grupo. Generalmente el coreógrafo es el encargado de organizar la estructura de cada pieza.

Pictograma neolítico del baile

El baile ha sido una actividad propia de los seres humanos desde la Prehistoria. Se han encontrado pinturas rupestres que lo demuestran. Pero desde nuestro punto de vista occidental, el baile no significa lo mismo, suele ser sinónimo de celebración y espectáculo; sin embargo, para nuestros ascentros era un ritual religioso e incluso hoy día, para algunas culturas, el baile poseee un sentido esotérico.  

Los bailes comenzaron a fomentarse socialmente en el S:XIV en las cortes francesa y borgoñona, los cuales incluían un atuendo festivo e incluso con máscaras. Desde ahí el baile se expandió al resto de Europa, quedando restringidos a las clases altas de la sociedad. A partir del S:XVIII, el baile se introdujo en los círculos burgueses.

Baile de corte francesa

Desde la décda de los años 20 ,comienza a considerarse el baile como una disciplina académica y es enseñado en diversos estudios de danza.

En la actualidad conocemos muchos tipos de baile, que varían de un lugar a otro del planeta, , cada uno con unas características diferentes (funky, moderno, clásico, flamenco,...)

Podemos considerar el baile como algo profesional, pero muchas de las personas que se dedican a ello, lo tienen como una afición , ya que en la mayoría de las ocasiones es solo una expresión artística con la que disfrutar.

TIPOS DE BAILE Y SUS ORÍGENES

El baile se puede clasificar según el estilo en los distintos tipos dispuestos a continuación:

DANZA CLÁSICA (BALLET):
Desde la prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con movimientos que expresaban sentimientos y estados de ánimo. En principio, la danza tenía un componente ritual, celebrada en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o de diversa índole religiosa, donde la propia respiración y los latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza. El ballet surgió en la Italia del Renacimiento (1400-1600). Fue en Francia durante el reinado de Louis XIV, apodado Rey Sol que surge la necesidad de la profesionalización y en 1661 se crea la primera escuela de danza: Académie Royale de la danse.

DANZA CONTEMPORÁNEA:
La danza contemporánea surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Su origen se remonta hasta finales del siglo XIX. En los inicios se buscaba una alternativa a la estricta técnica del ballet clásica, empezaron a aparecer bailarines danzando descalzos y realizando saltos menos rígidos que los tradicionales en el escenario. Con el tiempo, fueron apareciendo variaciones en las que la técnica clásica brillaba por su ausencia e incluso se introducían movimientos de otros estilos de baile, como movimientos aflamencados, movimientos tribales, acrobacias, contacto físico.

FLAMENCO:
El flamenco es un estilo de música y danza que se originó en Andalucía. El flamenco tal y como lo conocemos hoy en día data del siglo XVIII, y tiene como base la música y la danza andaluza. Existe controversia sobre su origen, ya que si existen distintas opiniones y vertientes, ninguna de ellas puede ser comprobada de forma histórica,
De todas las hipótesis sobre su origen, la tesis más extendida es el origen morisco, sólo que el mestizaje cultural que se dio en Andalucía (oriundos, musulmanes, gitanos, castellanos inmigrantes, judíos, etc.) propició el origen de este género.

CHARLESTÓN:
El charlestón es una variedad del foxtrot, que hizo furor en Estados Unidos durante la década de los 20. El foxtrot o fox-trot1 es un popular baile estadounidense, que nace en 1912 con las primeras orquestas de jazz. Su nombre significa, literalmente, «trote del zorro» y alude a las primitivas danzas negras que imitaban pasos de animales y en las que se inspiraron los primeros bailarines de foxtrot. Este baile debe su nombre a su creador, un americano llamado Harry Fox. Los años 30 fueron la época dorada de este género,

DANZA DEL VIENTRE:
La danza del vientre ) es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África. El origen exacto de esta forma de baile es motivo de constante debate entre quienes se interesan por esta danza, Estas son algunas de las teorías existentes:

• Desciende de las danzas del antiguo Egipto.
• Procede de un baile de tipo religioso que practicaban antiguamente las sacerdotisas de  los templos.
• Formaba parte de las prácticas tradicionales de alumbramiento en la región.
• Se había extendido gracias a las migraciones de los pueblos gitanos y de grupos similares, de origen indio.
• Las mujeres hacían esto como un baile a la luna, era un baile nocturno y dejaban su vientre descubierto para que les diera fecundidad.

BREAKDANCE:
Es una danza urbana que forma parte de la cultura Hip-Hop surgida en las comunidades afroamericanas de los barrios neoyorquinos como Bronx y Brooklyn en los 70.
Comenzó siendo una consecuencia de las guerras entre bandas locales que plagaban el Bronx y Brooklyn. Se sucedían continuas peleas entre ellas en los guetos, sobre todo entre integrantes blancos y negros, entre los que observamos había una espiral de odio continua. Este agresivo espíritu de lucha, fue utilizado por el primer chico b-boy dandin que lo introdujo en su forma de bailar, caracterizándola con este estilo callejero.

FUNKY:
Funk es un estilo musical, muy popular durante los años 1970, que se generó en el ambiente nocturno de las comunidades afroamericanas en Estados Unidos. Nacido como una evolución de algunos elementos del soul y el jazz anteriores, el funk se consolidó como un estilo propio y marcó el camino de la música bailable de ahí en adelante. En el año 70, Sly Stone, fue quien dio los primeros pasos en lo que sería el Funk, con una temática de crear una música bailable que tuviese la misma llegada tanto para los afroamericanos como para los blancos. James Brown, uniéndose a esta iniciativa edita su primer éxito Funk “Sex Machine”, dejando en claro este nuevo estilo.

HIP-HOP:
El hip hop o hip-hop es un movimiento artístico que surgió en Estados Unidos a finales de los años 1960 en las comunidades afroamericanas y latinoamericanos de barrios populares neoyorquinos como Bronx, Queens y Brooklyn. El DJ Afrika Bambataa subrayó los cuatro pilares de la cultura hip hop:MC, DJ, breakdance y grafiti. La música Hip hop o rap es un género musical que se desarrolló como parte de la cultura hip hop. El hip hop comenzó en el South Bronx de Nueva York a comienzos de los años 1970. El término rap suele utilizarse como sinónimo de hip hop, si bien hip hop también hace referencia a las prácticas de toda esta subcultura.

POPPING:
El popping es un estilo de baile callejero surgido en Fresno, California, entre 1960 y 1970. Se basa en la contracción de los músculos del cuerpo para crear un efecto «robótico». Esto se hace continuamente al ritmo de una canción y en combinación con diversos movimientos y posturas. Hoy en día el popping se ha extendido hasta el punto de que los campeones mundiales de popping, al igual que los de breakdance ya no son afroamericanos sino asiáticos.

RAGGA:
Ragga hip hop o raggamuffin hip hop es un género de fusión que combina elementos de la música Ragga y Hip Hop.
El artista britanico de origen jamaiquino Shinehead, es considerado el pionero de este estilo con su sencillo "Who the Cap Fit" en 1986 contenido generalmente en el álbum independiente Rough And Rugged, aunque el dúo formado por el cantante de raggamuffin jamaicano Daddy Freddy con el rapero y productor Asher D, se acreditan a menudo por haber creado el género con el álbum homonimo Raggamuffin Hip-Hop.

LOS MEDIOS SOCIALES Y EL BAILE

Los medios sociales han tenido una gran repercusión sobre el baile. La globalización lo ha convertido en un atrayente comercial más, sobre todo en el ámbito de baile moderno. Se han creado numerosos programas televisivos conocidos como Reality Shows, en los que los participantes consursan bailando. En España destaca la edición de Fama, ¡a bailar! De esta forma, muchos adolescentes entran en contacto con el baile creando una corriente de moda.

Se han creado series y películas en televisión cuyo argumento principal es el baile, podemos comprobarlo en la saga de películas de Step up.

Escena de la película Step up Revolution

Debemos tener en cuenta también, que páginas webs como Youtube y las redes sociales como Twitter o Facebook han extendido a pequeños aficionados del baile y bailes versionados como es el caso del Gangnam Style

Versión original

Baile versionado

Por último, hemos de considerar que los medios de comunicación no solo han afectado al baile moderno, también al baile clásico y folclórico, sobre todo a nivel profesional. Quizás, en España la percepción del baile clásico no está muy extendida debido a que nuestra cultura no establece lazos con él. Pero si es cierto que de un tiempo a esta parte se intenta recuperar la tradición de bailes españoles regionales, que son impartidos en pequeñas academias.

El baile, también es impartido como una profesión más, de la que se estudian su historia y su teoría.

Por lo tanto, es una rama del arte, que no hay que perder ya que es innata en la persona.